Simona Esposito

J'ai toujours considéré la chorale comme une allégorie du monde. Une multitude d'individualités qui, ensemble, créent un unicum, tout comme l'ensemble des voix harmonisées donne vie à un morceau. À une émotion.

Ma surprise a donc été grande lorsque j’ai reçu la proposition d’interpréter non pas un, mais trois chœurs, transcrits pour voix récitante, deux clarinettes et un bayan. L’idée est venue à Guido Arbonelli qui, avec Natalia Benedetti, a fondé le Namastè Ensemble, un duo modulable pouvant s’enrichir d’autres instruments : dans ce cas précis, celle d’Eleonora Tomassetti au bayan – un instrument de la famille des accordéons né en Russie au début du XXe siècle, dont les caractéristiques techniques le rendent extrêmement polyvalent.

Grâce à ma modeste contribution, nous avons interprété, à l'occasion de deux grands festivals de musique, les morceaux “O Magnum Mysterium“, “, »Ô Très Sainte” et “Je vous salue Marie” de » Mariano Garau, dont j'avais déjà entendu parler merveilles de la part d'un musicien et professeur originaire de sa région. Et à cette occasion, j'ai pu constater que cette admiration était plus que justifiée.

J'ai écouté, par curiosité, d'autres morceaux de Mariano Garau, qui possède un répertoire extrêmement vaste et varié, même si sa production la plus importante est axée sur la musique sacrée. Et j’ai retrouvé cette splendeur de l’ensemble des voix qui s’élèvent vers le ciel, qui m’avait déjà enchantée dès les premières fois où j’avais entendu chanter un chœur. J’ai découvert par moi-même – parce que Mariano Garau, tout comme Guido Arbonelli et Natalia Benedetti, il figure parmi les musiciens les plus brillants mais les moins égocentriques que j’aie jamais rencontrés – ses compositions ont été interprétées dans le monde entier, dans des cadres très prestigieux et par des formations chorales de haut niveau, et appréciées par des auditeurs issus de cultures diverses. Et la raison d’un tel succès est facile à deviner.

Mariano Garau s'inspire de siècles de musique chorale, de styles, de formes compositionnelles et d'influences du passé qu'il réinterprète à la lumière des avancées actuelles. Le chant grégorien, le chant de la Renaissance, le chant du XVIIIe siècle apparaissent dans ses pages, rayonnant de modernité, dans une splendeur qui renvoie directement au divin. En écoutant les différents morceaux les yeux fermés, on a l’impression d’être emporté par une machine à remonter le temps dans un voyage à travers les grandes cathédrales et les différentes époques. Pour finalement revenir à notre époque. Plus riches intérieurement. D’émotions. D’images. De cette élévation spirituelle que le chant sacré parvient à procurer.

[Et compte tenu du résultat plus que satisfaisant de la transcription pour une formation autre que le chœur, cela ouvre un monde infini de possibilités pour donner vie aux compositions de Mariano Garau avec mille “ voix ” différentes.]

Simona Esposito – Comédienne de théâtre. Critique littéraire et musicale.